Kisah Mirip The Pianist dan The Brutalist Dapuk Adrien Brody Raih Aktor Terbaik Oscar 2002 dan 2025. (FOTO: PATHE DISTRIBUTION)
JAKARTA - Pada Minggu, 2 Maret 2025, Academy Awards ke-97 berlangsung dengan berbagai kejutan, kekesalan, dan momen terobosan.
Namun, ada satu kategori dan satu aktor yang penampilannya tidak pernah diragukan sejak ia muncul di layar dengan hidung patah, rasa sakit, keyakinan moral, dan kemarahan yang meluap-luap di bawah permukaan.
Meskipun sebagian besar penghargaan untuk The Brutalist diberikan kepada Brady Corbet atas visinya, tidak banyak aktor yang dapat memainkan peran Lazlo Toth, seorang penyintas Holocaust kelahiran Hungaria dengan perasaan gelisah dan marah yang lebih baik daripada Adrien Brody.
Bahkan, untuk benar-benar menghargai keindahan penampilan Adrien Brody yang memenangkan Oscar dalam The Brutalist, kita harus kembali 22 tahun ke belakang untuk menonton film lain tentang penyintas Holocaust, The Pianist, yang membuat Adrien Brody meraih Oscar pertamanya, dan juga memberinya wawasan tentang cara memerankan seorang pria yang dihantui oleh rasa bersalah sebagai penyintas dan beban kehilangan orang-orang terkasih.
Apa Cerita di Balik `The Pianist`?
The Pianist (2002) didasarkan pada memoar Władysław Szpilman, seorang pianis Polandia-Yahudi yang selamat dari Holocaust di Warsawa.
Film ini mengisahkan kehidupan Szpilman dari pecahnya Perang Dunia II melalui pendudukan Nazi, yang berpuncak pada perjuangannya yang putus asa untuk tetap hidup di tengah reruntuhan kota.
Diduga Tewas Bunuh Diri, Ini Harapan Pamela Bach Eks Istri David Hasselhoff di Tahun 2025
Sebagai Szpilman, Adrien Brody sampai ke inti dari apa yang diperlukan untuk bertahan hidup dan bagaimana cobaan itu mengubah seseorang.
Melalui transformasi fisik yang halus, pengendalian emosi yang tepat, dan fokus yang tak tergoyahkan pada kekacauan internal Szpilman, Adrien Brody menangkap baik sifat bertahan hidup sehari-hari dan ketidakpastiannya yang mengerikan.
Film ini dibuka dengan adegan Szpilman memainkan Chopin di stasiun radio Warsawa. Ketika bom Jerman pertama jatuh, Szpilman, yang lahir dalam keluarga makmur dan berbudaya serta sadar akan kedudukannya di masyarakat, menepis ancaman yang akan datang seperti debu dari bahunya.
Kita menyaksikan bagaimana keyakinannya pada kenormalan dikikis sedikit demi sedikit saat pasukan Nazi menutup ghetto Warsawa.
Setiap hari, melalui mata Szpilman, kita melihat Nazi memberlakukan kebijakan brutal yang merampas harta benda, martabat, dan akhirnya nyawa warga Yahudi.
Melalui setiap penghinaan, kita juga melihat ketidakberdayaan dan kerentanan merayap ke dalam fasad Szpilman yang dulunya percaya diri.
Keluarga Szpilman akhirnya dibawa ke kereta yang menuju kamp pemusnahan, dan ia lolos dari nasib itu di saat-saat terakhir berkat seorang teman di kepolisian Yahudi.
Dari sana, film ini menelusuri kisah hidup Szpilman yang mengerikan: berpindah-pindah di antara tempat persembunyian yang disediakan oleh anggota perlawanan Polandia, tinggal di gedung-gedung yang dibom tanpa makanan atau air, dan menyaksikan dari kejauhan pemberontakan ghetto Warsawa yang gagal.
Kisahnya memuncak dengan pertemuan di tahap akhir perang dengan seorang perwira Jerman bernama Wilm Hosenfeld, yang membantunya dengan mengizinkannya untuk tetap bersembunyi—dan dengan memintanya untuk memainkan piano, momen yang menggarisbawahi betapa sewenang-wenang, aneh, dan paradoksnya bertahan hidup.
`The Pianist` Menunjukkan Kisaran Penuh Adrien Brody Saat Ia Berubah dari Sombong dan Sombong Menjadi Penyintas yang Tabah
Di awal film, Adrien Brody menggambarkan Szpilman sebagai seorang pemuda yang percaya diri, hampir riang yang percaya diri dengan kemampuan musikalnya dan pesonanya.
Ada rasa puas diri yang jelas dalam sikapnya, seolah-olah dia berasumsi bahwa tidak ada bencana besar yang benar-benar dapat memengaruhi seseorang dengan bakat dan statusnya.
Jadi, ketika orang lain mulai panik tentang invasi Jerman, Szpilman, yakin bahwa kehidupan normal akan segera kembali, lebih fokus untuk merayu Dorota (Emilia Fox) dan melanjutkan pertunjukan radionya.
Kesombongan dan dedikasinya yang berpikiran tunggal terhadap keahliannya kembali ditampilkan ketika gedung radio dibom saat dia sedang tampil.
Sementara orang lain di sekitarnya ketakutan, dia sejenak menunduk, menepis plester yang jatuh, dan kembali bermain. Momen-momen awal ini bertujuan untuk memberi kita gambaran tentang kepercayaan diri Szpilman pada tempatnya di masyarakat.
Dengan cara yang hampir sadis, sisa film mengupas keyakinan akan kekuasaan dan tak tersentuh itu.
Saat penindasan Nazi meningkat, kita melihat senyum percaya diri Szpilman terhapus. Transformasinya bertahap namun tak kenal ampun.
Setiap dekrit Nazi yang memalukan dan setiap kehilangan pribadi menggerogoti keberanian awal Szpilman saat posturnya menegang.
Matanya mencerminkan kengerian yang semakin besar saat keluarganya kehilangan harta benda dan kebebasan mereka. Dalam salah satu rangkaian yang paling memilukan, Szpilman dipisahkan dari orang-orang yang dicintainya pada menit terakhir.
Adrien Brody menyampaikan keterkejutan dan rasa bersalah yang mendalam dalam ekspresinya yang tersiksa , seolah-olah dia hampir tidak dapat memahami apa yang terjadi—hanya saja dia telah selamat sementara mereka tidak.
`The Pianist` Menghancurkan Mitos Kelangsungan Hidup yang Heroik
Penggambaran Adrien Brody ditandai oleh keterpisahan yang hampir paradoks. Dia tidak memerankan Szpilman sebagai pahlawan yang secara aktif mengakali Nazi.
Sebaliknya, dia menekankan kepasifan yang membingungkan yang merupakan kenyataan bagi sebagian besar yang terjebak dalam keadaan ini.
Szpilman tidak bertarung dalam perlawanan bersenjata apa pun. Dia diselamatkan oleh kebetulan, koneksi yang cepat berlalu, dan empati orang lain.
Penggambaran Adrien Brody yang tenang menggarisbawahi bagaimana keberuntungan belaka—ketimbang kepahlawanan besar—sering kali menentukan siapa yang hidup dan siapa yang mati.
Film ini mengakui trauma dan rasa bersalah. Di saat-saat yang lebih tenang dan reflektif—pipi Brody cekung karena kekurangan gizi, bersembunyi dalam kondisi yang sempit dan hampir tidak layak huni, menatap ke luar jendela saat dia mendengar suara tembakan atau gemetar di apartemen yang gelap—berbicara banyak tentang rasa bersalah karena selamat.
Matanya yang hampir buas mengungkapkan kesadaran yang menghantui bahwa bertahan hidup, itu sendiri, adalah sebuah kecelakaan sejarah daripada kemenangan pribadi.
Bagian panjang The Pianist memperlihatkan Szpilman terkurung di ruangan berdebu, menunggu dalam keheningan.
Adrien Brody menggunakan keheningan dan bahasa tubuh untuk menyampaikan rasa takut dan putus asa Szpilman —momen-momen di mana ia begitu tegang hingga ia hampir tidak bisa bernapas karena takut ketahuan.
Ia tampak terpenjara tidak hanya secara fisik tetapi juga secara psikologis. The Pianist menangkap keadaan Szpilman yang hampir seperti binatang di bagian akhir.
Bahkan menemukan sekaleng acar pun menjadi kemenangan yang penting. Penampilan Adrien Brody dalam adegan-adegan ini sederhana tetapi kuat: ia terhuyung-huyung melewati jalan-jalan yang dibom, dengan panik mencari tempat berlindung atau sisa-sisa makanan, semua martabatnya dilucuti.
Penampilan Adrien Brody yang memenangkan Oscar sebagai Władysław Szpilman dalam The Pianist dan Lazlo Toth dalam The Brutalist adalah dua sisi mata uang yang sama.
Kita tidak dapat memahami kemarahan, kemurkaan, dan kegelisahan di balik mata Toth sampai kita melihat kenaifan, optimisme, dan kepercayaan diri yang dilucuti sedikit demi sedikit dari Szpilman. (*)
KEYWORD :Seputar Film Kabar Artis Adrien Brody The Pianist The Brutalist Oscar
